LA HUIDA

http://www.youtube.com/watch?v=fkLkPjVsQpQ

LA CABINA

http://www.youtube.com/watch?v=ucKCZMcZuxk

EL REGRESO DE LOS MUERTOS VIVIENTES

http://www.youtube.com/watch?v=wylpeAXYcBQ

Una de mis favoritas dentro del universo zombi. Aparentemente, una película sin pretensiones, pero que encierra bastantes dosis de talento y que respeta ciertas pautas habituales en el cine de muertos vivientes. No es casual que detrás de las cámaras se encuetre Dan O´bannon, co autor de la primera película de John Carpenter (Dark Star), guionista del cómic de culto "The long tomorrow", dibujado por Moebius y creador de la idea original de "Alien, el 8º pasajero", entre otros trabajos.

AMENAZA EN LA SOMBRA

http://www.youtube.com/watch?v=TYICwstBwnM

MAXIMUM OVERDRIVE

http://www.youtube.com/watch?v=ygWMy-QQNbw&playnext=1&list=PLD9F5F7777C0D8A1E&index=31

LA SOGA

Película de Alfred Hitchcock de 1948, la cual iba a realizarse en un principio en un único plano, cosa que me parece del todo interesante. Finalmente, se hizo en siete planos. Igualmente interesante. Es curioso fijarse en eso cuando uno ve el film, ya que Hitchcock trató de camuflar los planos acercándose a los actores o a otro objeto antes de cortar, para crear así la ilusión de que todo transcurría en un plano único, como si de una obra de teatro se tratase.
La película arranca de manera directa cuando dos estudiantes asesinan a un tercero y lo esconden en un arcón que va a servir de mesa para una cena que van a dar los jóvenes. El metraje comienza a ganar enteros con la aparición en el segundo acto de James Stewart, el cual llena la pantalla con su mera aparición, enriqueciendo su personaje con ingeniosos comentarios, ya que no tarda demasiado en darse cuenta que algo en aquella cena no va bien. El genial Stewart borda su papel de moderno Sherlock Holmes.
Desde pequeño me gustó también el decorado, el cual está compuesto de una maqueta que se puede ver casi en todo momento a través de un ventanal, simulando la ciudad. Los edificios, los neones que se encienden y se apagan, el humo en movimiento, las nubes, la claridad y oscuridad del cielo depediendo de la hora... me parece que crean una ambientación perfecta para lo que estamos viendo.

HEAVY METAL

"Heavy Metal" es una película animada de ciencia ficción de principios de los años ochenta, compuesta por varios episodios independientes con un nexo común, una extraña y mortífera esfera verde.

"Heavy Metal" es el nombre americano que se le dio a la revista europea de cómics "Metal Hurlant", promovida por maestros del cómic como Jean Moebius Giraud o Alejandro Jodorowsky, entre otros. La revista no tardó en convertirse en película.

Del film yo destacaría varias cosas, entre ellas la banda sonora donde me quedo con el tema de Blue Oyster Cult "Veteran of psychic wars". De todos los episodios de la cinta hay alguno que no me gusta, pero otros me apasionan como el primero de ellos, el cual nos muestra un extraño futuro tipo Blade Runner (realmente tipo "Metal Hurlant", pues la estética de "Blade Runner" bebe de aquellos cómics, sobretodo de la viñeta "The Long Tomorrow, creada por Moebius y Dan O´Bannon), en el que un taxista se ve envuelto en una historia de mafiosos. El episodio del propio Dan O´Bannon puede que sea el mejor de toda la cinta, donde se muestra un avión de la Segunda Guerra Mundial cuyos tripulantes muertos se convierten en zombis. Los créditos principales, también me parecen espectaculares, con un astronauta "conduciendo" un coche por el espacio hasta que llega a su casa.

Existe una continuación, llamada "Heavy Metal 2000", la cual pienso que es fallida. También hay rumores que afirman que el director Zack Snider prepara su propia versión de esta película.

TWIN PEAKS, FUEGO CAMINA CONMIGO

Con "Twin Peaks, Fuego camina conmigo", rompo con el ritmo que llevaba de comentar solamente películas de los años ochenta, excepto el enlace en el que se habló de "Defensa". Aprovecho la oportunidad de hablar de la película de "Twin Peaks" para también hablar de la serie de mismo nombre, ya que es mi serie favorita.

Repleta de enigmas y misterio, la serie está considerada por muchos lo mejor que se ha hecho para una pantalla de televisión y para otros tantos, algo raro y sin sentido aparente. Con el film también hubo una división de opiniones similar. La serie sólo hay que verla desde el principio para entenderla. Está repleta de misterios, pero estos se van resolviendo poco a poco. Tal vez, lo que desconcertó a mucha gente fue la introducción de los elementos sobrenaturales en una serie de apariencia normal que trataba sobre la investigación de un asesinato, pero esos elementos sobrenaturales, la logia negra y la logia blanca que parecen estar ocultos en el bosque, fueron los que el dieron el toque de originalidad a la serie. Desgraciadamente, en el episodio 29 (uno de los más extraños) la serie quedó cancelada y jamás podremos verla completa.

Ahí entra en juego la película. Filmada en 1992 por David Lynch (creador de la serie junto a Mark Frost), la película nos cuenta los últimos días de la vida de Laura Palmer, desvelando algún misterio a los que se había hecho referencia en la serie (1989-1990), como el asesinato de Teresa Banks, el anillo o la desaparición del Agente Especial interpretado por Chris Isaak.

Yo hubiera preferido que la película hubiera sido una especie de capítulo final de la serie, en lugar de la precuela de la serie, pero posiblemente había demasiado que contar en el breve metraje que tiene una película.

EL CLUB DE LOS CINCO (THE BREAKFAST CLUB)

Nunca me gustó que esta película se llamase "El club de los cinco". Parece que vayas a ver una película basada en las novelas infantiles de Los cinco. "The Breakfast Club" fue dirigida en 1985 por John Hughes y tiene ese algo inexplicable que te alucina y te cautiva nada más verla. Es la misma sensación que uno tiene de niño cuando ve películas temáticas, por así decir, como "El color del dinero", "Top Gun" o "Juegos de guerra" y al día siguiente lo único que quieres es jugar una partida de billar, subirte en un avión o trastear con el ordenador.

En "The Breakfast Club", cinco estudiantes de personalidad diferente son castigados a pasar una jornada entera en la biblioteca del instituto. Durante el transcurso de la película observamos como se relacionan entre ellos y como poco a poco va saliendo su auténtica personalidad o sus auténticos sentimientos. En principio, la trama no es nada apasionante, pero la cinta es un reflejo de la generación adolescente de los años ochenta, sus gustos, su estética, y te va cautivando según la vas viendo y más aún si viviste los años ochenta. Una época en la que vestían raro y donde parecía que la música rock de los setenta había pasado a la historia con personajes pasajeros tipo Rick Astley, pero una época memorable para muchos, una década con personalidad, surgida de la nada y que no se basó en el pasado. Tiempos en los que ir al cine significaba algo y donde todas las películas parecían transcurrir en un Nueva York mágico. Todo esto y mucho más es lo que se despierta al ver "The Breafast Club".

"Don´t you forget about me" es el tema más recordado de la banda sonora. La canción es un clásico de Simple Minds. Se podrían decir muchas más cosas de esta película, pero yo sólo diría una: ¡Véanla! Póngasela a su hijo, déjesela a su vecino, recomiéndesela a sus amigos y deje de ver basura televisiva.

TRON

Tron es una de esas películas de culto por excelencia, ya que encierra un buen número de requisitos para ello. Tiene una pequeña legión de seguidores. Si la viste siendo pequeño te deja una impronta en el cerebro que te hace recordarla con el paso de los años y es un film visionario ya que está realizada valiéndose de efectos generados por ordenador.
Mezcla de cómic y de película con tintes futuristas, Tron es un divertimento y un espectáculo visual bastante interesante. Para las nuevas generaciones llega a las pantallas Tron Legacy (mientras escribo este artículo aún no se ha estrenado dicha pelicula), una continuación muy prometedora que aterriza en las salas 28 años después de la primera parte. Digo para las nuevas generaciones, pues Tron es muy posible que no cautive con la misma fuerza al que no la vio en su momento por tema de efectos especiales.
A destacar hay varios nombres en esta obra. Uno de ellos es Steve Lisberger, el director de la cinta, el cual no está entre los grandes ya que sus escasos trabajos posteriores no llamaron la atención, pero la valentía e imaginación juvenil de afrontar un proyecto como el de Tron siempre estarán en su haber. Moebius, el dibujante de cómics, se encargó del vestuario, creando así un aspecto de los personajes muy a su estilo, cosa que es de agradecer. Jeff Bridges y David Warner, serían dos actores admirables a destacar por los personajes que crearon. En este caso, el bueno y el malo.
En resumidas cuentas, una película altamente recomendable en mi opinión, sobretodo para amantes de la ciencia ficción y el mundo del cómic.

JÓVENES OCULTOS

"Jóvenes ocultos" es una película de 1988 dirigida por Joel Schumacher, la cual pienso que es un reflejo divertido del ambiente de los años 80 pasándolo por un filtro vampírico. Algo similar sin filtro sería "El club de los cinco" (The breakfast club), un título engañoso para los españoles, la cual es otra película gamberra y altamente recomendable de la que algún día me gustaría hablar aquí.

La estética de los vampiros, la banda sonora, el pueblo costero, la noche... todo hace de esta película un curioso divertimento, que te traslada con facilidad unas décadas atrás cuando la ves. Pienso que "Jóvenes ocultos" no podía faltar en este Blog. También es destacable el paralelismo que existe entre el mundo de los cómics y el film, ya que en muchas ocasiones parece que sea un tebeo de terror lo que tenemos ante nosotros.

"Jóvenes ocultos" no es "Crepúsculo", de hecho, es todo lo contrario. Los vampiros no brillan al sol, no son buena gente, y no se esperan al matrimonio para practicar sexo. Los vampiros de esta peli son unos auténticos cabrones que se mueven al ritmo de "People strange" (en la versión de Echo and the bunnymen).

DEFENSA

"Éste es el fin de semana en el que no jugaron al golf". Un gran eslogan para una gran película. John Boorman dirigió en los años setenta un film que muchos incluirían en su lista de las diez mejores películas de esa década. Desconocida para el gran público, Defensa nos traslada a la América profunda de la mencionada década, donde dos pueblerinos atacan a punta de rifle a un grupo de amigos que hace piragüismo por la zona, llegando incluso a violar a uno de ellos. En la refriega, uno de los energúmenos muere atravesado por una flecha lanzada por el personaje que interpreta Burt Reynolds. El otro huye. En ese momento, la película se convierte en un libro de "Elige tu propia aventura", donde las decisiones tomadas pueden llevar a los personajes por caminos muy diferentes.

Dos cosas son cruciales en la película, la primera es qué hacer con el tipo que han atravesado con una flecha. ¿Es mejor llevar el cadáver hasta el pueblo o enterrarlo para que nadie lo encuentre? Y, como segundo planteamiento, ¿qué habrá ocurrido con el asaltante huido, estará acechando en la maleza o habrá ido en busca de ayuda para acabar lo que había empezado? Deliverance. Defensa.

Apuntar que Walter Hill, ya en los ochenta, hizo una película similar llamada "La presa", donde vivían una situación muy parecida un grupo de hombres de la Guardia Nacional norteamericana.

REPO MAN

Repo Man es, en mi opinión, la mejor película de Alex Cox. Dirigida en 1984 y protagonizada por Emilio Estévez y Harry Dean Stanton, nos cuenta una historia underground sobre los Repo Man, término que se utiliza en Estados Unidos para identificar a los recuperadores de coches de aquellas personas que no pagan las letras que deben del pago de sus vehículos.

Partiendo de esta base, en el film nos encontramos con conversaciones entretenidas con tintes tarantinescos, con el aliciente añadido de que uno de los vehículos que debe ser recuperado es un Chevy Malibú que contiene una misteriosa sustancia en el maletero, posiblemente los restos mortales de unos alienígenas. Ahí es nada.
Destacar también frases graciosas, que parecen sacadas de un cómic, como cuando la pareja protagonista está hablando dentro de un coche y dicen:

"El auténtico Recuperador de coches, se acuesta a las tres de la madrugada y se levanta a las cuatro". "¿Has visto a esos? Son gente normal. Es que los odio. Una persona normal, se pasa la vida intentando evitar situaciones límite, el recuperador basa su vida en las situaciones límite".

Como dato curioso decir que en 2010 se estrenó una película llamada "Repo Men", basada en un futuro cercano donde la gente paga a plazos los órganos vitales que haya necesitado que le implanten en el cuerpo. Cuando esos plazos se demoran en el pago, vienen los Repo Men y se llevan el órgano, habiéndote matado previamente, claro. Una original idea para una película fallida a mi parecer.

ESTÁN VIVOS

Estamos ante una película de John Carpenter del año 1988, donde se critica abiertamente la sociedad de nuestros tiempos mediante un individuo, John Nada, el cual se encuentra unas gafas que le permiten ver lo que hay detrás de lo que vemos y percibimos cada día. Con las gafas, en lugar de ver un cartel publicitario, se puede observar lo que realmente pone, expresiones como "Obedeced", "No cuestione la autoridad", "Trabaje ocho horas". Incluso si observas un billete con las gafas podrás comprobar que pone "Éste es tu Dios".

Una divertida forma de criticar lo que nos rodea por parte de Carpenter. Acertada elección del luchador de Wrestling Roddy Piper como actor principal, ya que dota a su personaje de personalidad plena. El nombre del protagonista, John Nada, no está elegido al azar, ya que Nada hace referencia al ciudadano de a pie, como un cero a la izquierda capaz de ser moldeado a voluntad por el Gobierno. Más o menos, como ocurre en nuestros días.

Destacar, por último, que la película está basada en un relato breve de Ray Nelson, llamado "eight o´clock in the morning". Este relato lo podréis encontrar publicado, dentro de este año (2010), en el Blog de cómics "revisitingstradlin.blogspot.com", junto con una revista homenaje a las que aparecen en la película.